Se você deseja seguir uma carreira como designer de moda, você deve possuir uma verdadeira paixão pela moda. Para se tornar bem sucedido, você precisa ser criativo, ter estilo e ter conhecimento da história da moda e das tendências atuais. Você executará várias tarefas, incluindo esboços de desenhos, corte e costura de tecidos em roupas e apresentação de seu portfólio para clientes ou outras empresas de design.
Habilidades Básicas de Design
Adquira habilidades básicas de costura e desenho da escola, experiência ou ambos. Desenhar não é a habilidade mais importante que um designer de moda deve adquirir, mas é uma ótima ferramenta que você pode usar para comunicar idéias de design diferentes rapidamente ou fazer um brainstorming de novos projetos. Algumas aulas de desenho, especialmente aquelas relacionadas à moda, são uma boa ideia para designers iniciantes. Investir em uma máquina de costura, bem como se inscrever em uma aula de costura, refinará ainda mais essa habilidade. Também é crucial saber costurar à mão.
$config[code] not foundEscolaridade e experiência
Você pode se tornar um designer de moda de muitas maneiras diferentes. No entanto, ter um grau de Bacharel em Belas Artes ou um grau de Associado em Artes pode ajudar suas chances de sucesso. Segundo a Fashion Net, as melhores escolas de design de moda dos Estados Unidos são a Academy of Art University, em São Francisco, o Fashion Institute of Technology, em Nova York, e a Parsons School of Design, em Nova York. Você normalmente precisa de uma amostra bem elaborada de seu trabalho mais criativo até o momento ou de um portfólio de seu trabalho. Isso pode ser apresentado em uma série de esboços, fotos ou peças reais. Alguns cursos podem incluir aulas práticas relacionadas a costura, desenho, modelagem, forma e composição de cores, bem como técnicas de corte e drapejamento.
A experiência no estágio também é altamente recomendada. Estágios a considerar incluem posições de casa de moda, assistente de designer, gerenciamento de uma sala de amostra ou uma posição em uma empresa de manufatura ou de design.
Portfólio
Seu portfólio ilustra suas visões criativas e exclusivas de design. Você precisará mostrar essa ferramenta vital para obter oportunidades de estágio em potencial, bem como para encontrar trabalho. Peça orientação aos professores para selecionar o melhor trabalho para mostrar. Um portfólio bem-arredondado mostrará uma variedade de técnicas e silhuetas, exibirá ilustrações e desenhos técnicos e realçará a visão pessoal e o estilo. Ele também deve refletir sua competência para concluir uma coleção e ser facilmente personalizado para atender a um cliente, empregador, tarefa ou escola específicos. Certifique-se de que o papel e o portfólio sejam de boa qualidade. Os esboços devem ser descritivos e incluir um título, tecido usado e informações de textura. Você também pode criar um portfólio on-line para enviar por e-mail ou imprimir para acesso rápido.
Permanecendo à frente
Para ficar à frente do jogo, adquira habilidades técnicas avançadas e habilidades básicas de negócios. O sucesso de um designer não vem apenas de sua visão artística. Também vem de conhecer os meandros do negócio. É importante acompanhar as mais recentes ferramentas tecnológicas usadas na indústria da moda, incluindo software de design e dispositivos usados para desenhar ou criar peças de roupa. A experiência é a melhor maneira de aprender as cordas do mundo da moda. Peça aos mentores e colegas de confiança conselhos e nunca se oponha a aprender uma nova habilidade, técnica ou programa de computador.
