Tornar-se um ator na Austrália é uma tarefa desafiadora que requer determinação implacável, treinamento profissional sem a promessa de sucesso e uma forte resiliência para enfrentar a inevitável e constante rejeição.
Considere por que você quer ser um ator porque precisa ser sério e levado a uma profissão imprevisível, ferozmente competitiva, superficial e crítica. Poucos fazem isso como atores, e aqueles que o fazem estão sem trabalho 85% de suas vidas profissionais.
$config[code] not foundParticipe de uma escola de teatro ou de um grupo de teatro juvenil com menos de 16 anos de idade e considere ser um ator infantil ou se tornar um depois de deixar a escola. Considere cuidadosamente esta rota porque não é necessariamente a melhor rota para crianças devido à pressão exigente. Também pode ser muito desafiador para uma criança sustentar uma carreira de ator até a idade adulta por causa de problemas de typecasting que existem na profissão.
Considere um curso curto de treinamento depois de deixar a escola para garantir que atuar seja a melhor carreira. Inicie o treinamento profissional em uma escola de teatro reconhecida, como o Instituto Nacional de Arte Dramática (NIDA), a Academia Australiana de Artes Performativas da Austrália Ocidental (WAAPA) ou academias de performance similares. Estude por um período de três anos em um curso de graduação.
O treinamento também está aberto a estudantes maduros, e é benéfico para todos os atores terem treinamento profissional antes de embarcarem em carreiras atuantes, para que possam competir melhor com os outros e ser levados a sério.
Escreva uma foto CV que inclua uma pequena fotografia digitalizada no canto esquerdo da página ao lado do seu nome, suas informações de contato, o nome do seu agente e os detalhes da associação a sindicatos. Siga isto com um breve perfil de personalidade, suas qualificações, seu treinamento, quaisquer oficinas cursadas, suas habilidades de desempenho e uma tabela essencial de papéis desempenhados em produções que incluem datas, locais e os nomes dos diretores.
Têm fotos em preto-e-branco de 8x10 polegadas tiradas por um fotógrafo profissional que pode acompanhar correspondências de e-mail a agentes, diretores de elenco e companhias de produção de teatro ou filmes. Não fique tentado a tirar as fotos sozinho para economizar dinheiro, pois elas parecerão amadoras e não o apresentarão como um profissional sério.
Convide agentes e diretores de elenco para comparecer à última vitrine de apresentação no final do curso ou a uma produção de estágio profissional, enviando correspondências para que você possa tentar obter trabalho de atuação de diretores de elenco e representação segura. É difícil obter trabalho de representação sem representação da agência, porque os agentes ajudam a encontrar trabalho e a negociar contratos de ator, e as empresas de produção não gostam de negociar contratos com atores não representados.
Junte-se ao sindicato dos atores Equity através do site da Alliance Online, pois representa o status profissional de um ator. Um sindicato também fornece uma rede de apoio, oferecendo ofertas gratuitas ou reduzidas de seguro de responsabilidade civil, fornecendo informações essenciais sobre o elenco e organizando eventos benéficos para ajudar os atores a permanecerem apoiados e concentrados durante os períodos de descanso.
Junte-se a um serviço de diretório de elenco de renome, como a Showcast, que fornece diretores de elenco procurando recrutar para sua próxima produção com um catálogo de atores. O serviço também fornecerá aos atores as principais falhas de seleção de elenco. Observe que as informações de transmissão geralmente não estão disponíveis gratuitamente.
Gorjeta
Candidate-se aos papéis apropriados e esteja preparado para viajar para as audições. Prepare pelo menos seis discursos contrastantes prontos para a próxima audição porque um ator despreparado parece pouco profissional e não impressionará o diretor. Pense nos requisitos do papel e vista-se adequadamente. Por exemplo, se o papel é um geek, invista em um par de óculos malucos para apresentar algo sobre o personagem que você acha que é uma qualidade que o diretor está procurando. A rejeição é parte da indústria; lide com isso. Avance de maneira positiva e nunca desista. Considere trabalhos de representação não remunerados, como curtas-metragens, recursos independentes, projetos de palco e de teatro em educação, para ajudar a fornecer uma demonstração de trabalhos recentes e manter seu currículo atualizado. Considere produzir seu próprio trabalho para manter o foco, permanecer na prática e potencialmente atrair o interesse de um diretor de elenco. Participe de oficinas de atuação, participe de eventos de networking para fazer contatos que possam levar a uma oferta de trabalho, assistir filmes, ler peças e ir ao teatro para continuar aprendendo. Invista em uma cópia do "The Actors Handbook", que é a bíblia do ator porque fornece detalhes sobre companhias de produção de teatro, cinema e TV e outras oportunidades de trabalho disponíveis para os atores. Evite trabalho amador e TV ou filmar trabalho extra, já que isso não é classificado como trabalho legítimo de atuação para um ator profissional.
Aviso
Todos os executores exigem um seguro de responsabilidade civil no caso de um acidente ser causado por ações acidentais ou prejudiciais de um ator para o público ou para outros membros do elenco. É ilegal executar sem este seguro.
