O termo "artes e ofícios" parece fazer uma distinção entre pessoas que fazem arte e pessoas que fazem artesanato. Mas a distinção nem sempre é tão clara. Se as pessoas criativas fazem arte ou artesanato depende de quem você pergunta. E às vezes depende de como as pessoas criativas percebem a si mesmas e ao outro.
Definição de dicionário
O Webster Online Dictionary define "arte" como produtos da "criatividade humana". O dicionário também descreve a arte como criações estéticas de significância. Webster define "ofício" como uma "arte" ou "habilidade" associada a uma ocupação ou comércio. Esta definição tem raízes na Idade Média, quando pedreiros, carpinteiros, boticários, fabricantes de velas e outros artesãos formaram corporações baseadas no comércio para garantir o trabalho. O dicionário também define "ofício" como uma "habilidade superior" que pode ser aprendida através de "estudo, prática e observação". Mas pintores e escultores, que normalmente não são considerados pessoas de artesanato, aprendem sua arte da mesma maneira. E como as guildas também incluíam pintores, as definições do dicionário fazem a diferença entre artistas e pessoas de artesanato parecerem menos distintas.
$config[code] not foundEstética vs. Função
Em alguns círculos criativos, a arte é percebida como tendo apenas um significado visual, enquanto a arte é pensada para ter função e, portanto, mais valor. Garth Clark, um negociante de arte, historiador e escritor premiado, expressou um ponto de vista semelhante na edição de 17 de setembro de 2012 da "American Craft Magazine". No artigo intitulado "O futuro da arte no design?" ele chamou a arte de um "mercado artificial" que carece de valor intrínseco, mas é "mantido vivo" por um ar artificial de privilégio, glamour e gênio. Ele também disse que a maioria dos artesãos não são bons artistas, embora alguns, como fabricantes de jóias, tenham feito o cruzamento.
Fator "esnobe"
Marceneiros, sopradores de vidro, fabricantes de jóias e ceramistas às vezes se classificam como artistas.Outros no ofício tradicional ou categoria funcional adotaram o rótulo mais inclusivo, "artesanal". Ainda assim, as pessoas criativas costumam se chamar artistas porque pensam que o artesanato é inferior ao trabalho que produzem. Em um post no blog do site CreateMixedMedia.com, intitulado "O artesanato não é uma palavra suja", Rice Freeman-Zachery, autor de "Destination Creativity", escreveu que não há duas pessoas que concordem em diferenciar artistas e artesãos. Ela acrescentou que, embora muitas pessoas prefiram se chamar artistas, muitas outras não têm o treinamento e a habilidade necessários para dominar o meio, apesar da categoria escolhida.
Cultura significante
Algumas autoridades em criatividade acreditam que as diferenças entre artistas e artesãos são mais culturais do que técnicas. De acordo com Paul Greenhalgh, diretor do Corcoran Museum em Washington, D.C., o significado de "artesanato" mudou fundamentalmente três vezes nos últimos 200 anos. Ele atribui as mudanças na definição às diferenças culturais globais. No entanto, ele concorda com a teoria de que a arte não tem nada a ver com estética e deveria ter menos a ver com tecnologia. David Revere McFadden, curador-chefe e vice-presidente do Museu de Artes e Design de Nova York, acredita que arte, artesanato e design compartilham os elementos essenciais da criatividade; materiais para fazer coisas e processos tangíveis - o ato de criar. Ele acredita que é hora de parar de definir artistas e criar pessoas separadamente e começar a apreciar o que eles compartilham criativamente.